L’important avant de faire votre choix, est de bien connaître l’école
car vous vous engagez à un an d’étude.
Nous restons à disposition pour toutes questions, contactez- nous par mail, nous vous proposerons un rendez-vous téléphonique : edha.contact@gmail.com
L’important avant de faire votre choix, est de bien connaître l’école
car vous vous engagez à un an d’étude.
Nous restons à disposition pour toutes questions, contactez- nous par mail, nous vous proposerons un rendez-vous téléphonique : edha.contact@gmail.com
Informations sur la formation P7 (1ère année)
Informations sur la formation P7 (1ère année)
P9
“I want to avoid the mundane and create dancers who are limitless in their dance and their creativity. "
Phase 7
Calendrier des candidatures P7
> Date limite des dépôts de candidatures : jusqu'au 15 août 2022
*Veuillez noter que des dépôts de candidatures hors-délais
pourront éventuellement être étudiées en fonction du nombre de places restantes.
Pré-requis :
La mise à niveau P7 est un cursus indépendant d’un an en danse conduite conjointement par Edha et le Conservatoire à Rayonnement Régional d’Annecy.
Un programme avancé qui offre 3 orientations : training - académie - expérimentation
L’admission en classe préparatoire se fait par un concours organisé en 2 tours.
En 2022 les auditions en classe préparatoire se déroulement exceptionnellement en format numérique.
La classe préparatoire est ouverte aux danseurs de 18 à 30 ans qui veulent entamer une éducation pré-professionnelle ou une mise à niveau pour devenir danseur créateur.
Explorer, développer l’improvisation et la réflexion théorique à travers des techniques de danse hip hop.
Les candidats en P7 doivent acquérir des compétences en danse avant d'entrer dans le programme.
Sont requis :
> Soit une maturité académique dans un domaine spécifique en danse.
Les danseurs doivent impérativement faire valoir une expérience en studio attestée d une durée minimale de 6 ans dans un domaine d‘étude visé en danse, toutes esthétiques confondues.
> Soit une maturité de pratique autonome
Maturité à un entrainement technique poussé
Un minimum de 550 heures d'entrainement de danse (training) autonome est demandé. Ce qui correspond à 3 h d'entrainement de danse par semaine.
> Soit une maturité professionnelle
Pour les danseurs professionnels ceux qui souhaitent explorer, développer l’improvisation et la réflexion théorique
> Soit une maturité spécialisée en art du mouvement et pédagogie
Sur demande d‘étude du dossier
Calendrier des candidatures P7
> Date limite des dépôts de candidatures : jusqu'au 15 août 2022
*Veuillez noter que des dépôts de candidatures hors-délais
pourront éventuellement être étudiées en fonction du nombre de places restantes.
Pré-requis :
La mise à niveau P7 est un cursus indépendant d’un an en danse conduite conjointement par Edha et le Conservatoire à Rayonnement Régional d’Annecy.
Un programme avancé qui offre 3 orientations : training - académie - expérimentation
L’admission en classe préparatoire se fait par un concours organisé en 2 tours.
En 2022 les auditions en classe préparatoire se déroulement exceptionnellement en format numérique.
La classe préparatoire est ouverte aux danseurs de 18 à 30 ans qui veulent entamer une éducation pré-professionnelle ou une mise à niveau pour devenir danseur créateur.
Explorer, développer l’improvisation et la réflexion théorique à travers des techniques de danse hip hop.
Les candidats en P7 doivent acquérir des compétences en danse avant d'entrer dans le programme.
Sont requis :
> Soit une maturité académique dans un domaine spécifique en danse.
Les danseurs doivent impérativement faire valoir une expérience en studio attestée d une durée minimale de 6 ans dans un domaine d‘étude visé en danse, toutes esthétiques confondues.
> Soit une maturité de pratique autonome
Maturité à un entrainement technique poussé
Un minimum de 550 heures d'entrainement de danse (training) autonome est demandé. Ce qui correspond à 3 h d'entrainement de danse par semaine.
> Soit une maturité professionnelle
Pour les danseurs professionnels ceux qui souhaitent explorer, développer l’improvisation et la réflexion théorique
> Soit une maturité spécialisée en art du mouvement et pédagogie
Sur demande d‘étude du dossier
_edited.jpg)
P8
CREATION
Interprète danseur
Cycle 3 Formation professionnelle
"Artistic,
experiences and emotions "
Above all, dance expresses the world in which we live. She allows our creativity to flow freely. With one eye on the past and the other on the future, we believe that every dancer should have their own voice and talk about themselves in some way.
edha offers a unique one-year residency in Annecy for ambitious 1st year student dancers and current student dancers.
Participants in the 2nd year residency program experience the life and work of the dancer performer.
The program expands your studio practice to technical skills, while preparing you for entry into an edha program.
Apply and experience a year of immersion in the world of dance as a performer.
"Objectivity & openness"
The program is open to dance students : self-taught and non-dance students hip-hop having an ability to demonstrate the art of dance. Contemporary dancers are welcome.
The dancer must demonstrate advanced technical skills and abilities in dance.
Emphasis will be placed on his ability to have a certain autonomy, maturity, and be available to the choreographer.
It is necessary to have a level of dance mastery allowing to consider a successful insertion in a hip-hop or contemporary creation environment.
Those admitted to the program will have the opportunity to work in our studios, take courses and exhibit at edha.
About ten residences are offered each year.
For more details on the program please contact the educational coordinator.
Students are encouraged to take full advantage of the world of dance , to perform, to attend shows, exhibitions, and meet artists to nourish their personal practice in the studio.
edha and the partners of Culture, including entertainment institutions, facilitate this exploration with event recommendations each week.
The program is a sequence of 10 months of residency and approximately 9 theoretical weeks that offers dancers the opportunity to develop their personal vision and skills to work for a choreographer.
The phase 8 program is designed for those looking for intensive instruction as dancer performers.
All residence students are encouraged to take full advantage of the universe of the choreographer. And to be nourished by its main artistic lines which can also serve as inspiration for their personal practice.
Baseline Phase 8 Results
> Results of basic working knowledge of anatomy
> Understanding of choreographic composition strategies
> Ability to represent movement
> Ability to represent movement in space structurally
> Fundamental knowledge of interpretation techniques
> Choreographic culture
> Ability to engage in a critical discourse
> Understand the nature of hip-hop and contemporary dance on stage
> Independent creativity and thought
> Written and oral communication skills
> Independent research skills
Phase 8 is ideal for:
> Artists wishing to explore a new medium or seeking training in technical performing skills.
> Interested people wishing to make a career or who feel the need to immerse themselves in the world of the stage.
The program will provide the opportunity for a solid stage experience as a performer and will lay the foundation for her career as a practicing performer.