Cursus Hip-Hop
1ère année
Phase 4
Un savoir-faire
"Dansez seulement ce dont vous avez besoin "
Utilisez une logique, soyez pragmatique et consacrez du temps à réfléchir à ce que vous construisez. Imaginez comment cela fonctionnera.
> Écouter
> Faire confiance
> Être présent
> Raisonner pour « faire plus avec moins »
> S’adapter à l’évolution
> Partager et multiplier le savoir
> Prendre exemple et s’inspirer afin d'être rendre plus performant et de s'améliorer
Élargir le champ d’analyse pour faire grandir vos connaissances générales et pour vous perfectionner en abordant de façon plus large le hip-hop.
Faire apparaître l’étendue de cette danse et approfondir chacun de ses aspects. Créer des liaisons entre les différents styles et ses ramifications avec d’autres danses comme le classique ou la danse contemporaine.
Une trajectoire de fin d’année vers des performances live et la possibilité aux étudiants de découvrir chaque mois de nouvelles disciplines artistiques dans un « parcours découverte » et des « rencontres thématiques »
Résultats de base de la Phase 4
> Capacité à représenter le mouvement corporel
> Capacité à représenter le mouvement rythmique
> Capacité à représenter le mouvement dans l'espace
> Connaissances fondamentales des techniques hip-hop
> Capacité à s'engager dans un discours critique
> Créativité et pensée indépendantes
> Compétences en recherches indépendantes
> Résultats de base connaissance pratique de l'anatomie
> Capacité à représenter le mouvement
> Culture chorégraphique
La Phase 4 est idéale pour :
> Les personnes qui souhaitent développer leur danse, redécouvrir et réinterpréter les méthodes durables des anciens
> Les élèves danseurs pratiquant souhaitant écouter et échanger avec les danseurs à toutes les échelles d'une manière plus expérimentale.
> Les personnes intéressées qui ressentent le besoin de s'immerger dans leur pratique artistique dansée.
> Les étudiants à la recherche d'une année poussée en studio.